800余幅世界级摄影作品亮相罗湖

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　　10月26日，2018年第三届深圳国际摄影周在深圳美术馆开幕，一场为众多摄影爱好者及深圳市民奉献的高规格文化盛会和高品质视觉盛宴就此拉开帷幕，该活动由深圳市对外文化交流协会、深圳市文体旅游局、深圳市文学艺术界联合会、罗湖区人民政府共同主办，罗湖区委宣传部(区文化体育局)、深圳美术馆承办。

　　0月26日，2018第三届深圳国际摄影周在深圳美术馆隆重开幕，前来看摄影展的观众在认真听讲。南都记者刘有志摄

　　深圳市原常务副市长刘应力，深圳市委宣传部常务副部长陈金海，深圳市文联党组书记、主席李瑞琦，深圳市文体旅游局副局长钱强，深圳市文联党组成员、副主席梁宇，罗湖区委常委、宣传部长王萍，中国摄影家协会顾问张桐胜，广东省摄影家协会主席李洁军，法兰西艺术院院士、法国摄影家布鲁诺·巴贝，法国摄影家埃里克·布雷特、玛丽·保勒·奈格等领导及嘉宾出席了开幕式。

　　达盖尔银版法。米勒照相馆摄于1850年

　　明胶银盐工艺。亨利·卡蒂埃·布列松摄于1932年

　　明胶银盐工艺(第一张彗星照片)。费迪南德摄于1920年

　　深圳罗湖“双周发布”摄影周专场也同期于深圳美术馆举行，策展人孙成毅带来“中国味，世界范———2018第三届深圳国际摄影周”主题发布。近年来，罗湖高度重视并加快推进文化事业发展，努力满足人民群众对美好生活特别是文化民生的新期待，以国际化视野精心培育“深圳国际摄影周”这一文化品牌。

　　作为经国家文化和旅游部批准的深圳文化品牌活动，“深圳国际摄影周”于2014年落地罗湖，并分别于2014年及2016年成功举办第一届和第二届。秉承举办具有国际性、艺术性、学术性的高品位系列摄影展览的理念，第一届和第二届摄影周活动分别以来自美国、德国的摄影作品为重点。在上述两届优秀成果和丰富经验基础上，“2018第三届深圳国际摄影周”活动于2018年10月26日至11月26日期间举办。

　　此次的摄影展重点选择了法国。为什么是法国?孙成毅表示，法国是摄影的故乡，1939年，法国人达盖尔先生宣布了一个伟大的发明：摄影。“正是这一发明，令全人类都在享受着摄影带来的快乐”。

　　“我们谈论世界摄影史，必然会谈到法国摄影，而法国摄影史中，有一些名字是无法绕开的。而这些摄影巨擘的作品，都在这次主题展览中一一呈现。”孙成毅称，“让我们能够近距离观赏这些经典原作，实在是我们的莫大幸事，我为这个展览能来到中国而感到由衷的喜悦!”

　　此次展览设有主展区和两大副展区，主展区设在深圳美术馆，展期为10月26日至11月4日，将展出法国摄影历史收藏展(1845———1995)、3个法国摄影家个展及面向全球征稿的2018第三届深圳国际摄影艺术展览优秀作品展，第一副展区设在罗湖美术馆，将展出9个中外摄影名家个展，展期为10月26日至11月11日，第二副展区设在东门思月书院，将展出“精彩罗湖”优秀摄影作品展，展期为10月26日至11月26日。

　　据悉，罗湖接下来还将举办第八届广东省水彩、粉画展、深圳粤剧周、皮影艺术节、深圳国际国标舞(体育舞蹈)公开赛等一系列知名文体品牌活动，并不断提升办展水平和服务质量，努力让上述活动成为深圳了解世界、世界了解深圳的平台和窗口，为提升深圳城市文化品位、丰富市民文化生活和促进文化事业发展作出应有的贡献。

　　特点

　　从7000幅作品中选出800余件

　　整个展览亮点多多、精彩连连，概括起有规格高、规模大、名家多、种类全、范围广、底蕴厚等六大特点。

　　规格高本届摄影展作为面向全球各地职业摄影师和摄影艺术家征稿的大型国际摄影赛事，获得了英国皇家摄影学会(RPS)、国际摄影家协会(GPU)、国际摄影师联盟(IPF)的权威认证，全部作品均由10位国际评委反复甄选得出。

　　规模大本届展览从筹办伊始就得到了海内外摄影爱好者的广泛支持，共收到来自中、法、美、英等31个国家和地区的艺术家提交的近7000幅作品，最终甄选出800余件作品参加展览。

　　名家多主展区展出的法国摄影历史收藏展收入了各时期各流派30多位摄影大师的作品，包括尤金·阿杰、罗伯特·杜瓦诺、亨利·卡蒂埃·布列松、马克·吕布等大师的经典原作。本次摄影周还邀请了法兰西艺术院院士布鲁诺·巴贝、四位中国摄影金像奖获得者(全国性摄影艺术最高奖项)孙成毅、李泛、钟国华、岳鸿军等众多大家在各个展区做主题个展。同时，多位摄影大师将亲临现场，并将举行李泛、尚陆、曾璜等大师讲座及布鲁诺·巴贝摄影工作坊。国内观众不仅得以近距离观看世界级大师的珍贵原版照片，还将享受视觉和思想的双重盛宴。

　　种类全此次展览展出的众多珍贵原版照片，囊括了达盖尔银版法、安布罗摄影法、卡罗式摄影法、珂罗版制版法、蜡纸技术、碳素工艺、碳溴工艺、锡版摄影法、盐纸、照相凹版等摄影工艺，展品种类之丰富，收藏之珍贵，国内罕见。

　　范围广在深圳美术馆展出的法国摄影收藏展收入了1845-1995这150年间法国各时期优秀摄影作品，时间跨度广，使观者犹如在时空中穿梭。同时在东门思月书院展出“精彩罗湖”优秀摄影作品，以独特视角反映罗湖区社会风貌、自然环境、生态环保、社会时尚和人文环境等，充分展示罗湖现代化国际化创新型先锋城区建设成就和开放、健康、多彩、向上的城区形象。

　　底蕴厚本次展览以法国艺术家摄影作品为主，法国是西方文化的代表，有着独特的文化底蕴和丰富的文化遗产，法国摄影家对于摄影艺术的发展产生了极为深刻的影响。法国也是摄影艺术的起源地，1839年8月19日，达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，使摄影成为人类在绘画之外保存视觉图像的新方式，人类由此开辟了视觉信息传递的新纪元。

　　法国摄影家：将在中国旅行，寻找创作素材

　　法国，是西方文化的代表，有着独特的文化底蕴和丰富的文化遗产。同时，法国也是摄影术的起源地。1839年8月19日，达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，使摄影成为人类在绘画之外保存视觉图像的新方式，并由此开辟了人类视觉信息传递的新纪元。自摄影术发明以来，法国摄影家对于艺术摄影的发展产生了极为深刻的影响。

　　本次法国摄影历史收藏展收入了1845年至1995年这150年间法国各时期各流派30多位摄影大师的92幅珍贵的原版照片。同时，还举办了3个法国摄影家主题个展，分别是法国摄影家布鲁诺·巴贝原作个展《在路上》、法国摄影家玛丽·保勒·奈格原作个展《艺术家与他们的世界》以及法国摄影家埃里克·布雷特“原始森林”“无穷动”原作个展。

　　布鲁诺·巴贝的作品以对色彩自如协调的运用而著名。他的照片也广泛被世界各大杂志采用、发表，并被多所美术馆收藏。是马格南图片社前任主席，2016年布鲁诺·巴贝当选法兰西艺术院院士。他还将为深圳国际摄影周举办摄影大师工作坊。

　　“2018年第三届深圳国际摄影周非常有趣，这里不仅有摄影作品，还有足够多的空间得以呈现出来。”布鲁诺·巴贝在接受采访时表示，“我最感兴趣的是，中国是一个拥有悠久历史的国家，这对我来说非常有吸引力，我也拍摄了不少关于中国的照片。”

　　埃里克·布雷特作为“艺术家行者”，自上世纪90年代初以来，一直徒步环游世界，徒步穿越各种地形和高海拔山地，拍摄他称之为“行走的经历，可见的经历”的照片。他参加了巴黎摄影博览会(Paris-Photo)、达拉斯艺术博览会、西雅图艺术博览会、威尼斯双年展等活动，作品被伦敦的萨奇画廊代理并被欧洲美洲各大美术馆收藏。

　　埃里克·布雷特认为，这是一个美丽的展览，因为你能够在展览中看到历史，看到不同的照片，并参与到展览之中，我认为这很重要。“我很高兴来到深圳，这也是我第一次来中国，我将在深圳旅行几天，然后去中国的其他城市继续旅行，寻找创作素材。”布雷特说道。

　　幕后故事

　　两年时间筹备5次飞往法国

　　10月26日上午10：30，距离第三届深圳国际摄影艺术周正式开幕还有5个小时，东湖公园的地面被晒得发烫，深圳美术馆里却冷气十足，这种差异不仅仅体现在气温上。馆外，游客的步子闲散惬意;馆内，工作人员紧张而有序地忙碌着。

　　当天上午11点至12点，由人民网策划的第三届深圳国际摄影周探营直播将会启动，率先拉开本次摄影周活动的序幕。直播开始前的半个小时里，作为活动总策展人兼主讲人，孙成毅更多时候都在一旁默默翻看着手里那沓厚厚的解说词。准备之余，还不忘提醒工作人员挪开堵在展馆入口的活动物料。

　　就在前一晚，孙成毅还和团队成员们布展到凌晨3点多，第二天又早早投入到直播和开幕式的准备工作中，其间疲惫不难想象。在孙成毅看来，这一切都是值得的。“这里展出的作品都是百年摄影历史艺术的呈现，都是在世界摄影史上有着巨大影响的摄影师的作品。很多作品大家可能在画册上、银幕上见过，极少有机会能看到原作。这次摄影周，我们把这些原作从法国带到深圳，让市民们能够近距离接触世界级珍贵原版作品。”

　　为此，孙成毅和团队前后花了两年时间去筹备，其间他5次飞到法国，反复征集历史老照片，跟法国摄影师进行讨论、沟通、筛选，回到国内展开考察、策划、布局，最终打造了一场兼具国际性、艺术性、学术性的高品位系列摄影展览。

　　从很多细节可以看出摄影周的用心。比如将法籍华人摄影家曾年的黑白宽幅摄影作品放在罗湖美术馆负一楼大厅，开阔的空间跟宽幅的画面相得益彰;对于光线较暗的展区，则通过聚光灯投射的方式来增强光线，孙成毅准备了150盏聚光灯，最后也没有全部用上。他说：“我们展出这批摄影家的照片，都是用最好的工艺来呈现，比如用手工的银盐，用收藏级的材料去打印，用博物馆级的装裱去装裱照片，用博物馆级的灯光去呈现照片。”

　　摄影周之所以呈现出如此的高水准，离不开一个坚持———不求“大而泛”，但求“小而精”。孙成毅表示，国内同类型的展览很多，想要做出差异并不容易，他给出的解决思路是：充分利用深圳、罗湖当地丰富的场馆资源，引进国际性的展览资源、艺术成就高的摄影作品，用最好的方式、最美的场景，做“小而精”的展览。“让普通市民在家门口就能看到世界级大师的经典原作，这是我们策划深圳国际摄影周最根本的出发点。”

　　照片故事

　　用镜头记录人性与自然

　　摄影艺术的发展也预示着时代的变迁，每一幅影像承载的都是那个时代独特的艺术表达，看照片的同时，更多是在关注照片背后的故事。

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　　92幅原版作品见证时代变迁

　　有“摄影界的‘梵高’”之称的尤金·阿杰，平民摄影大师罗伯特·杜瓦诺，“现代新闻摄影之父”亨利·卡蒂埃·布列松，新中国成立后首位获准进入中国拍摄的西方摄影师马克·吕布……步入深圳美术馆的主展厅，法国摄影历史收藏展(1845———1995)映入眼帘，1845年至1995年这150年间法国各时期各流派30多位摄影大师的92幅珍贵原版照片，演绎着法国乃至世界摄影的发展进程，记录着时代的风云变幻。

　　在这里，你能看到摄于1845年的老照片，采用了达盖尔发明的“银版摄影术”，从相纸到画框都是原版的，没有经过任何后期加工，跨越一个多世纪画面依旧清晰可见。能看到用明胶银盐工艺制作的世界上第一张彗星相片，明胶银盐的出现标志着现代摄影术的来临。

　　你能看到亨利·卡蒂埃·布列松站在阳台上捕捉到的骑着自行车从楼下疾驰而过的身影，快一秒，车子就被栏杆挡住，慢一秒，车子就开走了。这关键的一瞬就是“决定性瞬间”，该理论也是布列松摄影美学理论的核心，沿用至今。还能看到不同摄影家镜头里的天才画家毕加索，搞怪卖萌、和蔼可亲、默然静坐……跟他的绘画作品一样敏感多变。

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　　为逝世画家腾出一面空墙

　　你在欣赏一幅艺术作品时，是否会好奇其背后的艺术家是怎样的创作状态?在《艺术家与他们的世界》展厅，展陈着法国摄影家玛丽·保勒·奈格为66位艺术家创作的环境肖像，其中包括当选法兰西学院艺术院终身院士的法籍华裔画家朱德群、法籍华裔著名画家赵无极。这些艺术家在镜头前展现出不同的创作状态，或沉静、或微笑、或沉思、或兴奋，他们既在创作艺术，又身处艺术创作之中。

　　展厅里，很多市民都在一张巨幅摄影面前久久驻足，照片上，法国画家Jacques Monory戴着贝雷帽和墨镜，骑着一辆重型机车，身旁靠着一条深黄色的大狗，看上去动感十足。然而就在摄影周开幕前夕，传来了Jacques Monory逝世的消息，当时距离开展只剩不到一天的时间，经过考虑，孙成毅临时决定调整部分展品位置，腾出一整片空墙，张贴上Jacques Monory的巨幅照片，以这种方式缅怀这位为人世间留下浪漫色彩的画家。

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　　早一秒晚一秒都会错过

　　黑白照片上，3个小男孩踩着泥泞的乡间小路齐齐回头，在镜头里留下了3种迥然不同的表情：冷静倔强，好奇疑惑，朴实喜悦。谈到这“早一秒晚一秒都会错过”的珍贵瞬间，李泛难掩言语间的激动和喜悦。在27日的直播导赏过程中，讲到动情处，他好几次贴近作品去介绍画面上的细节，随后又被工作人员示意距离麦克风太远收不到声音。

　　作为第一位完成古丝绸之路全线人文影像拍摄的摄影师，李泛的足迹遍布中国、孟加拉、印度、巴基斯坦等国家，他的镜头记录了很多少数民族的生存状态及社会变迁，为正消逝的民族文化留下了大量珍贵影像资料。此次在罗湖美术馆展出的《苍衫彝鹰》系列，他将镜头对准了四川大凉山的彝族人民，每张照片都是一个故事。

　　山坡上，衣着破旧的孩子们围着一个简陋的木质秋千架，有个孩子正高高荡在空中，脸上笑容洋溢，全然没有意识到这个天然的“娱乐器材”潜藏的危险。山路上，小男孩正在跟小狗嬉戏，按下快门的一瞬间，孩子和狗同时回头看了过来。即便是在灰蒙蒙的天气里，人们也会聚到一处唱歌跳舞，给生活找一些乐子。面对极端恶劣的生存环境，大山深处的人们依然保持着乐观和顽强的精神，怀抱着生命的希望。