因新型冠状病毒疫情，包括2020年荷赛颁奖活动在内的很多摄影或艺术相关活动均被取消，这其中包括本预备线下举办的香港巴塞尔艺术节。不过主办方想出了新的办法——本周五开始，也就是2020年3月20-25日，巴塞尔艺术节将推出在线“观展室”（藏家预览为3月18-20日）。巴塞尔艺术节官网对此发表了声明。“我们的在线观展室将为参展商提供一个额外的平台，向巴塞尔艺术展全球网络的收藏家、买家和艺术爱好者介绍他们的项目和艺术家。这一数字倡议将与我们未来的所有展览并行进行，为文化赞助人提供由巴塞尔艺术博览会参展商精心策划的虚拟展览。”而线上展览的第一版本，将展出众多画廊原本计划今年3月在香港摊位上展出的艺术品。
而线上展览也对画廊提出了不小的挑战。正如主办方所介绍的，“每个人都为他们的虚拟房间选择了一个策展概念，就像个人的指纹一样，而额外的好处是不受传统‘白立方尺寸’的限制。”而画廊将如何应对如此挑战？让我们拭目以待。
Philppe Parreno《我的房间是另一个鱼缸》，2016年，伦敦皮拉尔·科里亚斯画廊。
Victoria Sin《如果我有话告诉你，2019年我们就不会在这里了》，2019，台北Chi-Wen Gallery。
左：Carl Andre，2 x 18 Cyprigene, 1994；右：Yuji Takeoka, Golden Base，1987，Konrad Fischer Galerie, Cologne, Berlin。
曹斐《Nova 17》，2019，中国广州维他命创意空间。
Valeska Soares，Self-portrait in denial，2004，里斯本Fortes d’Aloia and Gabriel。2. 意大利“现代建筑之父”维多利欧·葛雷高第因新冠肺炎去世
3月15日，92岁的意大利建筑师维多利欧·葛雷高第因感染新冠肺炎，在米兰市内的圣朱塞佩医院去世。葛雷高第曾参与设计了1992年巴塞罗那夏季奥运会体育场，他还为1990年的意大利世界杯设计了热那亚的马拉斯体育场，以及米兰的阿尔钦博第剧院。在他的职业生涯中，他还参与设计了上海浦江新城，另外还包括葡萄牙的贝伦文化中心（Belem cultural centre）和法国的普罗旺斯大剧院（Grand Theatre de Provence）。意大利晚邮报称，他的妻子Mariana Mazza已在同一家医院接受治疗。
葛雷高第出生于1927年的米兰，1952年毕业于米兰理工大学。此外，他还是一名城市规划师和策展人，还是意大利共产党的主要文化人物。
以下葛雷高第曾参与设计的作品：
The Invention of Territory. Centre Pompidou
Olympic Stadium Lluís Companys (1992) by Correa-Milá-Margarit-Buixadé Architects and Gregotti Associati International. Photograph by Diliff, 2007.
Project's Masterplan for Bicocca's requalification by Gregotti Associati International.
The Invention of Territory. Centre Pompidou
Belém Cultural Centre (1992) by Gregotti Associati International, photograph by Joo Carvalho, 2011.
The Invention of Territory. Centre Pompidou
上海浦江新城设计。3. 无印良品海报获奖
近日，无印良品的海报又获得一个奖项，是由日本平面设计师协会（JAGDA）颁布的2020年Magazine Advertising（杂志广告类）奖项。JAGDA成立于1978年，是日本唯一的全国性平面设计师组织。纵观无印良品过往的海报作品，无论是借助摄影的力量，或是极简的设计理念，都在视觉表达上有着不俗的表现。而无印良品的艺术总监，平面设计师原研哉（Kenya Hara），被认为不仅重视 "物" 的设计，还重视 "事" 的设计的风格，也影响到了日本与品牌以外的地方。
此次无印良品获奖的海报作品。
此次无印良品获奖的海报作品。
此次无印良品获奖的海报作品。
此次无印良品获奖的海报作品。无印良品过往海报：
无印良品的海报展览。
4. 因疫情影响，Adobe为学生提供免费云应用程序
应教育工作者的要求，Adobe宣布将为那些通常只能在校内免费使用该应用的学生提供在家使用Creative Cloud的免费权限。这是该软件制造商试图让学生在新型冠状病毒导致的校园关闭期间继续学习的一种方法，因为虽然学生在学校可以自由地使用此应用，但却很少有人会负担得起自行购买。
Adobe的声明中写道:“由于COVID-19的原因，许多学校面临着关闭校园和转向在线学习的问题。我们宣布，将为远程学习提供更多的Adobe Creative Cloud桌面应用程序。我们相信，这样做可以让学生和教育工作者在家访问Creative Cloud，同时使课程作业、团队合作和学生进步保持在正轨上成为可能。”
5. 剽窃还是原创？荷赛提名摄影师作品惹争议
关注意味着争议在所难免，今年的荷赛作品就是如此。来自伊朗的摄影师Solmaz Daryani宣称她的作品与今年提名荷赛的德国摄影师Maximilian Mann的作品题材高度重合，甚至拍摄的场景都相同。这位伊朗摄影师从2014年起便开始拍摄的一组名为《地球的眼睛（Urmia湖之死）》（“The Eyes of Earth（The Death of Lake Urmia）”）的作品，并且在2016年开始将其公布于网络。而德国摄影师Mann在2018年才首次来到这里进行拍摄，直到2019年2月拍摄完成，并将其作为参赛作品提交了今年的荷赛。
Daryani对此表达了自己的看法：“作为一名伊朗女摄影师，我一直面临许多障碍和困难让我的项目得以进行下去，并被人们看到。现在，一位来自德国的男摄影师在没有任何确认的情况下复刻了我项目的一部分。更糟糕的是，他设法剥夺了它的个人语境和背景。各种奖项和名誉似乎默许了他的做法。”Mann在近期也发表了一篇多达10页的声明，表示自己在项目前期做功课时确实看过Daryani的作品，但并不只是她的，还包括另外十几位摄影师的作品。他认为，自己作品的全貌并未被展示出来（荷赛提名作品只包含项目中的少数照片），“我们作品之间的巨大差异被忽略了”。
上：Maximilian Mann作品；下：Solmaz Daryani作品。
Mann还提供了一些其他摄影师拍摄的照片，以证明所谓的相似之处是由于许多镜头对准了相同的拍摄对象和位置，而不是有意复制的结果。
6. 阿尔弗雷多·贾尔（Alfredo Jaar）获2020年哈苏奖
今日，哈苏基金会宣布了2020年哈苏奖的获得者，由现年64岁的智利摄影师阿尔弗雷多·加尔（Alfredo Jaar）获得。颁奖典礼将于10月19日在瑞典哥德堡举行。自1980年由哈苏基金会创办于瑞典以来，哈苏奖已经走过了40年。获奖者将获得一百万瑞典克朗（约十万美元）的奖金。
对于今年的获奖者，哈苏基金会如此评价他：“阿尔弗雷多·加尔探讨了复杂的社会政治问题，突出了‘表现’的伦理问题。加尔通过静心和沉思的工作面对重大问题，目睹了人道主义灾难，证明了世界各地军事冲突、政治腐败和经济不平等的影响。他的照片、电影、精心设计的装置和社区项目挑衅性地扰乱了人们对现实的普遍认知。他实践的核心是他自己所说的图像政治，质疑我们使用和消费图像的方式，同时指出摄影和媒体在表现重大事件方面的局限性。”
以下为阿尔弗雷多·加尔过往作品：
Shadows, 2014
What Need is There to Weep Over Parts of Life? The Whole of It calls for Tears, 2018
The Skoghall Konsthall, 2000
The Cloud, 2015
A Hundred Times Nguyen, 1994
Venezia, Venezia, 2013
Lament of the Images, 2002
7. 51届法国阿尔勒国际摄影节公布展览项目
今年夏天，阿尔勒，这个法国南部小镇将迎来第51届摄影节，展期为6月29日至9月20日。他们刚刚公布了摄影节的展览板块与项目，13个板块中，包括常设的“阿尔勒图书单元”、“阿尔勒在地项目”、“发现奖提名”等内容，同时也包括“发展与衰退”、“反抗的原因”、“禁区”、“重播”等版块。值得注意的是，此次阿尔勒摄影节的“涌现”版块会展出2019集美·阿尔勒女性摄影师奖罗洋，以及2019集美·阿尔勒发现奖易连的作品。同时紧跟时代变化，也将呈现“VR里的阿尔勒摄影节”等内容。
摄影节海报。
Metche Jafaar作品。
Francois-Xavier Gbre作品（发现奖提名）。
Burt Glinn作品。
Lisetta Carmi作品。
Diana Markosian作品。
Lebogang Tlhako作品。
Poulomi Basu作品。
Raymond Cauchetier作品。
展览中也会有AR参与呈现的内容。